高中美术,高中美术摄影教案,高中美术优秀教案PPT内容(必备八篇)

作为一名优秀的教育工作者，很有必要精心设计一份教学设计，教学设计是一个系统设计并实现学习目标的过程，它遵循学习效果最优的原则吗，是课件开发质量高低的关键所在。我们该怎么去写教学设计呢？以下是小编整理的高中美术教学设计，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。

形神兼备

迁想妙得

——高中美术教学设计《中国古代人物画》

教学内容：《中国古代人物画》

课时： 1

教学目标：

1、知识与技能目标：中国古代人物画的出现；体会并理解美术作品是如何表现日常生活的；了解中国隋唐、五代以及宋代比较有代表性的人物画作品。

2、过程与方法目标：比较鉴赏法进行横向、纵向比较理解人物画形成与发展。

3、情感态度与价值观目标：体验中国传统文化艺术，感受中华民族的伟大创造力，培养爱国情感。

教学重点：以形写神，形神兼备，突出人物内心世界是中国古代人物画的主要特点，也是重点。

教学难点：以点带面，通过本课《韩熙载夜宴图》的欣赏作为切入点，掌握中国古代人物画的特点。

教学法及教具准备：小组合作、讨论、探究式教学；课件展示。

教学过程：

一、导入新课：

复习回忆以前一些宗教美术作品，比如：金字塔、神庙建筑、石窟雕塑造像、敦煌艺术等，引出随着历史的发展，宗教因素逐渐减弱，艺术家开始把他们的目光投向现实生活，开始在意自己的喜怒哀乐，在意自己的'内心感受，美术也自然的从表现宗教性题材转而描绘日常的生活、自己的情感，比较真实地记录各种生活现象，从而引出人物画的产生。顾恺之《女史箴图》、顾闳中《韩熙载夜宴图》、周昉《簪花仕女图》

二、欣赏《韩熙载夜宴图》

理解中国古代人物画对于人物的描绘不仅满足于外形的肖似，而更重要的是人物的性格与内心世界的揭示，即所谓传神。五代画家顾闳中作品《韩熙载夜宴图》，慢速播放长卷，并配文字介绍作品中作者和主人公。

1、顾闳中南唐画家，善画人物，据记载，他奉南唐后主李煜之命夜至韩熙载家中，窥视其夜宴情景，凭现场目识心记，创作了此画。

2、韩熙载，南唐大臣，出身北方贵族，避难来到南唐，初有恢复中原宏图大志，但李煜对他猜忌，他为免遭不测便沉缅于声色之中，以放荡颓废的生活来表示自己的政治上的无所作为。

3、再把《韩熙载夜宴图》分成五个独立画面。听乐，观舞，歇息，清吹，散宴。每个画面

作为一名默默奉献的教育工作者，总归要编写教学设计，借助教学设计可以提高教学质量，收到预期的教学效果。那么教学设计应该怎么写才合适呢？下面是小编精心整理的高中美术教学设计，欢迎阅读与收藏。

教学目的：

1、了解中国原始社会陶器的产生及艺术成就。

2、了解中国古代瓷器的艺术成就。

3、体会从造型和装饰的结合方面，欣赏工艺美术作品。

教学重点：

中国瓷器的产生和发展、陶与瓷的区别、几大名窑的造型特征

教学难点：

瓷器的造型、装饰和艺术特色

教学过程：

一、导入：

说到陶瓷你会联想到什么？你了解哪些陶瓷哪方面的知识？引导学生交流。

二、新授

板书：陶瓷

1、设问引导学生读书

2、结合教材，提问：

⑴陶瓷之间的差别：原料、烧制温度、工艺。

⑵陶的发展：彩陶、素陶

仰韶文化——马家窑的文化——半山——马厂——大汶口文化——山东龙山文化

赏析：

人面鱼面纹盘彩陶船型壶鸟纹彩陶盆

鹳鸟石斧彩陶翁舞蹈纹盘薄胎高柄陶杯

瓷的发展：按历史年代介绍

重点是宋五大窑代表作品造型与艺术特色。

教师引导学生交流。

汝窑：胎质细腻，似玉之美

耀州窑：梅瓶典雅高贵

官窑：冰裂纹开片

均窑：蓝色乳浊釉

定窑：乳白釉

景德镇：青花

三、小结：

陶瓷经历了哪些发展？宋代有哪些名窑？

教师总结。

四、布置课外思考：

青花瓷的艺术特色是什么？

一、教学目标

【知识与技能】

明确民间美术的基本概念，了解我国丰富多彩的民间美术的表现形式、民间美术的艺术特征以及民间美术与民俗的关系。

【过程与方法】

通过对我国不同地区、不同习俗的民间美术作品欣赏，形成对中国民间美术作品的初步欣赏能力。

【情感、态度和价值观】

了解我国丰富多彩的民间美术形式，养成健康的审美情趣，从而了解家乡本土的美术，进而热爱乡土美术，并逐步提高传承乡土美术的意识。

二、教学重难点

【重点】

理解民间美术的.基本特点以及民间美术与人们生活之间的密切联系。

【难点】

了解中国民间美术中最有代表性的艺术样式以及民间美术与民俗的关系。

三、教学准备

教具准备：多媒体课件、有民间美术特征的实

时间过得太快，让人猝不及防，回顾这段时间的教学，收获的不仅岁月，还有成长，让教学总结为这一年划上一个圆满的句号吧。相信写教学总结是一个让许多人都头痛的问题，以下是小编为大家整理的高中美术教学工作总结（通用10篇），希望能够帮助到大家。

一、教学工作回顾

在过去的一学年中，我作为高中美术老师，致力于培养学生的审美能力和美术创作技能。通过精心设计和组织教学活动，我成功地完成了教学任务，并取得了一定的教学成果。

在教学过程中，我注重因材施教，根据学生的不同特点和需求，制定了个性化的教学方案。通过课堂讲解、示范演示、实践操作等多种形式，我引导学生深入理解美术知识，掌握绘画技巧，提升艺术素养。

同时，我也注重培养学生的创新思维和实践能力。通过组织各类美术活动和比赛，我鼓励学生积极参与，发挥创造力，展示自己的才华。这些活动不仅激发了学生的学习兴趣，也提高了他们的综合素质。

二、教学成果展示

在过去的一年中，学生的美术作品在各类比赛和展览中取得了优异的成绩。他们的作品不仅展示了较高的艺术水平，也体现了对美术的热爱和追求。这些成果是对我教学工作的最好肯定，也激励我继续努力，为学生的成长和发展贡献更多力量。

三、教学经验总结

在教学过程中，我深刻体会到教学方法和策略的重要性。通过不断尝试和改进，我逐渐摸索出了一套适合高中生的美术教学方法。这些方法注重激发学生的学习兴趣，培养他们的自主学习能力和合作精神，使他们在轻松愉快的氛围中掌握美术知识和技能。

同时，我也认识到教师自身素质和能力的提升对于教学质量的影响。因此，我积极参加各类培训和学术活动，不断提升自己的专业素养和教学水平。我相信只有不断进步，才能更好地为学生服务。

四、未来工作展望

在未来的教学工作中，我将继续探索和创新，不断提高教学质量和效果。我将更加注重培养学生的实践能力和创新精神，引导他们关注社会现实和文化发展，将美术学习与实际生活相结合。

同时，我也将加强与同事和家长的沟通与合作，共同为学生的成长和发展创造更好的'环境和条件。我相信在大家的共同努力下，我们的美术教学工作一定能够取得更加辉煌的成就。

总之，过去一年的教学工作让我收获颇丰，也让我更加坚定了从事美术教育事业的决心。我将继续努力，为学生的美术学习和成长贡献自己的力量。

课程内容：素描

适合人群：高中美术专业学生授课时间：170课时指导：王超

一、课程简介

(一)课程教学目的与任务：素描是美术专业学习的基础课，也是一门独立的艺术。通过素描课程的学习，使学生基本上掌握基本的造型原理，规律及表现方法，培养学生正确的绘画观察方法，使学生拥有好的绘画技巧和独立的艺术创作能力，提高艺术修养并为顺利升入美术类高等院校低奠定坚实的基础。

(二)课程教学的总体要求：通过课程理论讲授、教师示范技法演示及个别指导训练，要求三个月内学生掌握素描的方法与步骤：石膏、人物写生、表现出对象的形体结构、质感、体感感、空间感、光感，最终能够独立完成素描艺术创作。

(三)课程的基本内容：静物结构素描、静物全因素调子素描、石膏、人物头像、人物半身带手，人物全身

二、课程教学总体安排

(一)学时分配建议表学时分配建议表

(二)考试方式：

考试方法：根据开设课程每月测试一次

成绩构成：构图30%形体40%塑造30%

三、课程教学内容及基本要求

(一)静物结构素描(7课时)

1、教学目的与要求

(1)目的：让学生全面了解线条在画面中的作用，透视关系对画面的影响：线条对画面虚实关系的作用。

(2)要求：学生充分掌握构图的基础知识，能严谨的运用透视理论，空间表达手法来处理物体的结构、虚实、质感。

2、教学重点与难点

(1)、教学重点：构图、结构、质感、虚实空间的线条表现。

(2)、教学难点：透视(平行透视、成角透视、圆形(曲线)透视)

(3)、教学方法：利用多媒体进行教学，结合具体的图例分析、课程讲授、示范与实际训练相结合。

4、教学主要内容：

(1)透视的原理认识与应用a、平行透视b、成角透视c、曲线(圆形)透视

(2)内结构与外结构

(3)结合几何形体的表现

(4)构图学基础知识

(5)线条与空间的关系

(6)曲线形体的表现

5、作业练习：几何组合形体训练5张、曲线组合形体训练10张。

(二)静物全因素调子素描(42课时)

1、教学目的与要求：

(1)目的：让学生全面了解光影在画面中的作用，调子在画面中的作用，以及怎样运用调子表达画面虚实关系。

(2)要求：学生充分掌握构图的基础知识，能准确运用构图、画面黑白灰处理